ISMAT 65

Desenho I

• ApresentaçãoPresentation

  Esta U.C. baseia-se no desenho por observação directa de vários elementos (adereços, objetos, elementos naturais, etc.) sempre que necessário e possível, bem como da figura humana feminina e masculina. São exploradas diferentes aproximações ao desenho, nas quais os estudantes devem aplicar os elementos básicos: ponto, linha, mancha, textura, escala, composição, relação figura/fundo e claro/escuro, assim como experimentação de diferentes técnicas e materiais. A prática de desenho de modelo é acompanhada por tutorias coletivas e individuais (baseadas em exemplos e bibliografia de referência, aplicação prática); a ênfase será em: visualização antropológica e anatómica do corpo humano/figura humana ("anatomia básica", proporções e cânones clássicos e contemporâneos); formas genéricas e memoráveis, medidas e antropometria geral; Osteologia (esqueleto) e Miologia (musculatura); das proporções (cânone clássico) e de Poses-Chave (decomposicção de movimentos em poses-chave dinâmicas).
• ProgramaProgramme

  Exploração de técnicas-base: secas (Grafite, carvão, lápis de cor, canetas de feltro, canetas de tinta-da-china, pastel seco) e de técnicas húmidas (aguarelas, ecolines, tinta-da-china). Desenhos de observação directa de objectos do quotidiano (acessórios de moda entre outros) Desenhos de observação directa da figura humana e panejamentos vários. A aplicação da linguagem gráfica do desenho de observação directa de objectos, da figura humana e de panejamentos (e/ou vestuário), com critério sobre o nível de domínio dos diferentes meios gráficos (secos e molhados) para desenhar, com rigor, verosimilhança e ou expressividade. Investigação e pequisa - imagens de cadernos de trabalho de alguns designers e curtas reflexões sobre o papel do desenho no processo criativo. Diário Gráfico como ferramenta de estudo de caderno de referências e registo de ideias, ao longo do semestre.      
• ObjectivosObjectives

  Esta UC tem por objetivo: 1-  A identificação, o reconhecimento e a aplicação das terminologias básicas do desenho, das suas ferramentas e dos seus métodos, de modo pertinente e adequado. 2- O desenvolvimento do desenho como forma de representação e modo de comunicar ideias e intenções. 3- A compreensão do desenho como relação mecânica entre a percepção (olhar) e representação (mão). 4- Noções de Dimensão (escala e proporção), de distância (amplitude e profundidade). Desenvolvimento da expressividade (qualidade de linha e mancha) 5- A identificação e distinção entre as estratégias de actuação do desenho: esboço, estudo, de projecto, acabado, de ilustração de uma ideia e representação de movimentos, texturas e volumes. 6- A compreensão, análise e representação da anatomia da forma, estrutura e volume.
• BibliografiaBibliography

  BAMMES, Gottfried - L'etude du corps humain. Paris : Dessain et Tolra, 1991. CHAPMAN, Noel., CHEEK, Judith - Creative Fashion Drawing. London, Arcturus, 2012. EDWARDS, Betty - Aprender a dibujar. Madrid: Hermann Blume, 1984. EDWARDS, Betty - Nuevo Aprender a Dibujar con el lado derecho del cerebro. Madrid: Urano, 2000. GOLDSTEIN, Natham - The Art of Responsive Drawing. N. Jersey: Prentice Hall, 1992. GÓMEZ Molina, Juan José (coord.) - Las lecciones del dibujo. Madrid: Édiciones Cátedra, 1995. MASLEN, Mick, SOUTHERN, Jack - Drawing Projects: an exploration of the language of drawing. London, Black Dog Publishing, 2011. MOREAUX, Arnold - Anatomia artística. Madrid: Ediciones Norma, 1988. NICOLAIDES, Kimon - The Natural Way to Draw. Boston: Houghton Mifflin, 1969. SMAGULA, Howard J. - Creative Drawing (Second edition), MC. Graw - Hill Higher Education, 1992. WONG, Wucius - Princípios de forma e desenho. São Paulo: Martins Fontes, 1998.  
• MetodologiaMethodology

  É utilizada uma metodologia de ensino articulada, havendo maioritariamente conteúdos que são transmitidos em aula (antes ou durante as poses de modelo, ou objetos a representar) e outros conteúdos que são disponibilizados aos estudantes através da plataforma Moodle. Os conteúdos online consistem, sobretudo, em: tutoriais, bancos de imagens e/ou vídeos (com variadas poses e modelos de variados biotipos corporais [ectomorfo, mesomorfo e endomorfo], diferentes géneros e idades); mas também são disponibilizados diversos livros especializados (através dos quais os estudantes poderão aprofundar os estudos e pesquisas acerca do desenho, consoante os seus interesses individuais). Os alunos são incentivados a explorar os seus interesses pessoais no Diário Gráfico e também a partilharem-no em contexto de aula, para, em diálogo com as docentes e os colegas, poderem conjugar e articular os seus universos estéticos com os conteúdos fundamentais que devem ser adquiridos nesta unidade curricular. 
• LínguaLanguage

  Português
• TipoType

  Semestral
• ECTS

  5
• NaturezaNature

  Obrigatório
• EstágioInternship

  Não